Dalla creazione di amati film d’animazione come “Gli Incredibili” e “Ratatouille” al successo di successi live-action come “Mission: Impossible – Protocollo Fantasma”, Brad Bird si è affermato come un maestro narratore e regista. La sua miscela unica di cuore, umorismo e immaginazione ha affascinato il pubblico di tutte le età e lo ha consolidato come uno dei registi più innovativi e influenti di Hollywood.
Con oltre tre decenni di esperienza nel settore, Brad Bird ha lasciato un segno nel mondo dell’animazione e non solo. In questo articolo faremo un tuffo nel profondo della sua vita e carriera, esplorando le ispirazioni, le sfide e i successi che hanno trasformato Brad Bird.
Primi anni di vita e inizi di carriera
Brad Bird è nato il 24 settembre 1957 a Kalispell, nel Montana. Cresciuto in Oregon e California, ha sviluppato una passione per il disegno e la narrazione in giovane età. Creava spesso i suoi fumetti e cortometraggi con i suoi amici, prefigurando la sua futura carriera nell’animazione.
Dopo essersi diplomato al liceo, Bird ha frequentato il California Institute of the Arts (CalArts) dove ha studiato animazione. Fu durante la sua permanenza alla CalArts che incontrò e divenne amico dei futuri animatori John Lasseter e Tim Burton. Insieme formarono un gruppo chiamato “The Lost Boys” e collaborarono a vari progetti, ponendo le basi per le loro future carriere.
Dopo la laurea, Bird ha ottenuto il suo primo lavoro professionale come animatore presso i Disney Studios. Ha lavorato a film come “La volpe e il mastino” e “Il calderone nero”, ma è rimasto presto deluso dal tradizionale processo di animazione e ha lasciato la compagnia in cerca di maggiore libertà creativa.
“I Simpson” e “Il Gigante di Ferro”
Alla fine degli anni ’80, Bird iniziò a lavorare su “I Simpson” come artista e scrittore di storyboard. L’innovativa serie animata era ancora agli inizi e il contributo di Bird ha contribuito a plasmare il suo caratteristico marchio di umorismo e satira. Ha anche diretto diversi episodi, dimostrando il suo talento per la narrazione visiva e il tempismo comico.
Dopo aver lasciato “I Simpson”, Bird si è unito alla Warner Bros. per sviluppare il suo primo lungometraggio, “Il gigante di ferro” (1999). Nonostante fosse un principiante dell’animazione, ha impressionato lo studio con la sua visione del film e la sua capacità di supervisionare un grande team di animatori. “The Iron Giant” ha ricevuto il plauso della critica ed è diventato un classico di culto, consolidando Bird come una forza da non sottovalutare nel mondo dell’animazione.
Alla conquista del botteghino con la Pixar
Nel 2000, Brad Bird si è unito ai Pixar Animation Studios e il resto è storia. Il suo primo progetto presso lo studio è stato scrivere e dirigere “Gli Incredibili” (2004), che è diventato uno dei film d’animazione di maggior successo di tutti i tempi. Il film ha incassato oltre 600 milioni di dollari in tutto il mondo e ha vinto due Academy Awards, tra cui quello per il miglior film d’animazione.
“Gli Incredibili” ha messo in mostra la miscela unica di azione, cuore e umorismo di Bird, insieme al suo talento nel creare personaggi complessi e riconoscibili. Il film ha anche consolidato il suo rapporto di lavoro con la Pixar, portandolo a ulteriori collaborazioni in futuro.
“Ratatouille” e “Gli Incredibili 2”
Dopo il successo de “Gli Incredibili”, Bird ha stupito ancora una volta il pubblico con il suo prossimo film Pixar, “Ratatouille” (2007). La storia di un topo che sogna di diventare uno chef non era il tipico film d’animazione, ma Bird ha visto il potenziale nell’idea e l’ha portata in vita con il suo spirito e il suo fascino caratteristici.
Uno degli aspetti più straordinari di “Ratatouille” è stata la sua straordinaria animazione e l’attenzione ai dettagli. Bird e il suo team hanno intrapreso un tour culinario di Parigi per catturare con precisione l’architettura, la cultura e la cucina della città. Il risultato è stato un film visivamente sbalorditivo che ha ottenuto il plauso della critica e ha vinto l’Oscar per il miglior film d’animazione.
Nel 2018, dopo oltre un decennio dall’uscita del primo film, Bird è tornato nel mondo de “Gli Incredibili” con l’attesissimo sequel, “Gli Incredibili 2”. Il film ha battuto numerosi record al botteghino e ha ricevuto recensioni entusiastiche, dimostrando che il fascino e l’attrattiva della famiglia dei supereroi non sono diminuiti nel corso degli anni.
Transizione al live-action: “Mission: Impossible – Ghost Protocol”
Nel 2011, Brad Bird ha fatto il suo debutto alla regia live-action con “Mission: Impossible – Ghost Protocol”. Quarto capitolo della popolare serie di spionaggio, il film è stato un enorme successo, incassando oltre 700 milioni di dollari in tutto il mondo. Ha anche ottenuto il plauso della critica per le sue emozionanti scene d’azione e gli intelligenti colpi di scena.
La transizione di Bird dall’animazione al live-action è stata fluida, grazie alla sua profonda conoscenza della narrazione e dell’estetica visiva. Ha portato il suo stile e la sua sensibilità unici nel film, facendolo risaltare tra gli altri film della serie.
Oltre i confini con “Tomorrowland”
Nel 2015, Brad Bird ha co-scritto, diretto e prodotto “Tomorrowland”, un film d’avventura di fantascienza con George Clooney. Il film ha suscitato divisioni critiche, ma ha mostrato l’ambizione e la volontà di Bird di intraprendere progetti non convenzionali.
“Tomorrowland” era basato su un’area dei parchi a tema Disney che esplora un mondo futuristico di innovazione e possibilità. Traendo ispirazione dalla visione originale di Walt Disney per l’attrazione, Bird ha realizzato un film stimolante e visivamente sbalorditivo che ha sfidato il pubblico a immaginare un futuro migliore.
Il potere della collaborazione e dell’adattabilità
Una delle chiavi del successo di Brad Bird è la sua capacità di collaborare e adattarsi a diversi mezzi e stili. Ha lavorato con vari scrittori, animatori e attori e ha costantemente realizzato progetti acclamati dalla critica e di successo commerciale.
Il lavoro di Bird alla Pixar è una testimonianza del suo spirito collaborativo. Ha affermato nelle interviste che lo studio opera secondo un modello di “fiducia dei cervelli”, in cui registi, scrittori e altri capi creativi si uniscono per scambiare idee, fornire feedback e spingersi a vicenda per creare i migliori film possibili. Questo approccio è stato fondamentale per il successo della Pixar e ha permesso a Bird di prosperare in un ambiente in cui può scambiare idee con gli altri e ricevere input preziosi dai suoi colleghi.
